服装美术基础
本书特色
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本书主要向读者介绍了人体速写、服装造型、服装色彩及服装构成的基本知识。通过对本书的学习,可以使使用者掌握基本的服装美术理论和表现方法,进而为提高设计和工艺造型水平奠定一定的基础。
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内容简介
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服装美术基础对于服装设计专业的学生来说,有着举足轻重的作用,作者针对绘画“基本功”很强的学生常常面对某个设计主题时却不知所措的现状,编写此书,详细讲解如何将美术基础中关于形态、色彩等视觉因素运用到服装设计中。 《服装美术基础》课程主要是讲授美术基础的基本理论和实践内容的一门课程,是实用性与技术性较强的专业基础课程。《服装美术基础》课程的学习为后续的时装画技法、服装设计、专题设计等课程奠定了基础,提供了可能,形成了一套具有特色的课程体系结构。
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作者简介
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辽宁轻工职业学院《美术基础》院校级精品课程主持人;《美术基础》第二版获辽宁省精品教材;由教育部人事司和教育部高等教育司联合举办的“高职高专计算机图形图像专业青年骨干教师高级研修班”上,做为主讲教师介绍教学经验及教学方法。
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目录
**章 服装美术赏析**节 自然生活的审美一、服装是艺术性、实用性、个体性的抽象艺术二、从自然山水中开始你的视觉阅读三、多彩的生活——城市商业文化第二节 传统文化——人文精神的创意一、中国的传统文化——青铜鼎盛的诡异二、西南古滇国的创意审美三、穿越时空的守护者——人鬼合一的唐三彩镇墓兽第三节 中国传统服饰一、优雅华服二、时尚之都——瑰丽唐三彩俑三、古代绘画上的冠第四节 建筑艺术一、建筑的彩绘艺术二、雕刻的艺术三、琉璃艺术第五节 巧夺天工的工艺美术一、刺绣——繁缛精美的人文精神二、心思精巧的工艺品第六节 多彩的民族服饰一、白族二、彝族第二章 服饰绘画的视觉语言传达**节 服饰绘画造型能力与创意一、对服装、服饰绘画的初步认识二、关于服装、服饰的造型能力和创意能力培养三、培养学生的观察能力和思考能力,这是作为设计师的源动力四、传统文化能力的培养第二节 时装绘画的视觉语言一、创意思维能力培养二、时装创意绘画表现三、三维形态的认知与表现第三节 在自然和生活中收集素材一、发现灵感二、从创意的角度收集**手的资料第四节 人物的绘画练习一、人物头像练习二、人体动态速写三、人物动态速写的整理四、把服装画在人体上 第五节 服装饰物绘画技法表现一、各种常用技法二、综合技法训练三、其他门类艺术的技法借鉴第三章 服装平面构成**节 平面构成概述一、构成概念二、学习平面构成的意义第二节 点的构成一、点的概念及形象特征二、服装的点构成训练课题三、点形态在时装设计中的应用实例第三节 线的构成一、线的概念及形象特征二、服装的线构成训练课题三、线形态在时装设计中的应用实例第四节 面的构成一、面的概念及形象特征二、服装的面构成训练课题三、面形态在时装设计中的应用实例四、点、线、面的综合构成第五节 源于自然之律下的自然模式一、分枝与细化二、螺旋与连续三、秩序与连接四、蜿蜒与伸展五、堆叠和挤压第六节 各种形式美的法则在服装中的运用一、对称与均衡二、重复与近似三、渐变与发射四、密集与空间五、肌理构成六、各种形式美法则构成的课题训练第四章 服装色彩构成**节 色彩知识概述一、色彩的产生二、色彩类别三、色彩三要素第二节 服装色彩的对比一、色彩的明度对比二、色彩的纯度对比三、色彩的色相对比四、色彩的冷暖对比五、色彩的面积对比六、色彩的位置对比七、色彩的聚散对比八、色彩的肌理对比九、色彩对比在服饰中的运用第三节 服装色彩的调和一、服装色彩的调和二、色彩的调和方法三、色彩调和的课题训练第四节 色彩的联想一、色彩的性格二、国际流行色与色彩的地域差异三、色彩头脑风暴四、色彩联想课题训练第五章 服装立体构成**节 立体形态的认识一、服装立体构成与服装设计二、无处不在的立体形态三、自然形态之美第二节 点、线、面、体的形态构成一、点的形态及服装的点立体构成训练二、线的形态及服装的线立体构成训练三、面的形态及服装的面立体构成训练四、体的形态及服装的体立体构成训练第三节 服饰材料意象表达训练一、形态创意能力的培养二、服饰面料意象表达练习第四节 服装立体构成的创意设计一、服装立体构成的创意设计方法二、服装立体构成作品欣赏三、时装立体构成应用实例
封面
书名:服装美术基础
作者:吴忠正
页数:135
定价:¥45.0
出版社:中国轻工业出版社
出版日期:2014-09-01
ISBN:9787501998395
PDF电子书大小:91MB 高清扫描完整版
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